孔家钧窑瓷器成为当代中国陶瓷艺术的一个代表

2021-10-15 15:56

  河南禹州神垕镇钧窑遗址是由北京大学考古文博学院、河南省文物考古研究所发现发掘的,对钧窑研究和宋元时期北方瓷器手工业的研究产生了推动作用。据了解,此次发掘了禹州市神垕镇的刘家门、河北地等4处窑址,并清理了窑炉遗迹8座、石砌澄泥池3座及其它遗迹,出土了大批的瓷器和窑具残片。从出土文物来看,其钧窑制作水平最高,属于贡御一类的宫廷用瓷。

  钧瓷历来被人们称为“国之瑰宝”,在宋代五大名窑中以“釉俱五色,艳丽绝伦”的奇特“窑变”而独树一帜。其艺术成就主要在于:在釉中铜铁等多种金属氧化物为呈色剂,通过氧化还原的特殊烧成方法而烧制出五彩渗化的窑变釉彩,结束了中国陶瓷“南青北白”单一釉色的历史,开创了我国彩釉瓷的新局面,对世界陶瓷产生了极其深远的影响。

  钧瓷是河南禹州的国宝级传统产业。北宋时,宋徽宗酷爱钧瓷,派官员在禹州钧台督造钧瓷,窑口设在钧台附近,钧瓷因此而得名,“钧台钧窑”也被垄断为“官窑”。钧官窑为皇家烧制贡品,只求器物精美,可以不计工时,不计成本,好的送入宫廷,坏的打碎深埋,不准流入民间,因而工匠们得以把窑变精品呈现出来。

  钧瓷造型古朴端庄,器型规整,胎壁厚薄匀称,经自然窑变形成的绚丽釉色玉润晶莹、自然温润。宋钧瓷窑变釉色可分为三类,其中窑变花釉的艺术价值为最高,因为它最能代表钧瓷自然窑变的风格神韵。大多数意境精妙的景观图画,都是由花釉窑变自然形成,从而使瓷器成为艺术珍品。

  金元时期,由于钧窑的独特风格深受人们的喜爱,加之宫廷垄断的解禁,其得到了迅速的发展,影响遍及河南、河北、山西、内蒙等地,在我国北方形成一个规模宏大的钧窑体系。

  明清时期,钧窑风格影响到南方,出现了各种仿钧的瓷种,如广东佛山的“广钧”、宜兴的“宜钧”、景德镇的“祭红”等。

  晚清民国后,钧瓷工艺与很多优秀的传统手工艺一样,日渐没落,即便是在钧瓷原产地的禹州、神垕一带,古代钧瓷工艺表达也显得可望而不可即。钧窑工艺技术史的这种低潮一直延续到新中国成立初期,“十窑九不成”也是近代钧瓷研制很长一个时期的真实工艺写照。即便是烧制成功的作品,也难脱粗糙笨拙、形式单一的面貌。

  1955年,轻工部召开第一次陶瓷会议提出筹办恢复钧瓷工作,孔家钧窑创始者孔铁山等开始钧瓷的恢复工作;

  1963年,禹县国营瓷厂成立理化实验室,对钧瓷进行科学的理化分析,孔铁山担任实验室主任;

  1983年,光明日报社中原钧瓷研究所在神垕成立,孔铁山任技术所长并成功复制出“宋官窑青瓷”,光明日报头版做了报道;

  1992年,“神垕古陶瓷研究所”正式更名为孔家钧窑有限公司,标志着孔家钧窑发展进入一个新阶段。

  如今,孔家钧窑成为“中国钧瓷名窑”,由著名工艺美术大师孔相卿主理。连续15届钧瓷作品成为中国-东盟博览会的指定国礼。

  孔相卿是著名工艺美术家、孔家钧窑创始者孔铁山之子,在1992年创办孔家钧窑,以创立现代钧瓷生产工艺体系、逐步破解窑变之谜、丰富钧瓷的艺术表现形式、积极探索钧瓷产业化新路径、成功研制铜系青蓝釉等杰出成绩,成为钧瓷界公认的领军人物。鉴于孔相卿对于钧瓷艺术发展做出的巨大贡献,他被评为中国工艺美术大师、国家级非物质文化遗产项目(钧瓷烧制技艺)代表性传承人。

  1992年孔家钧窑成立后,孔相卿着意发掘、继承宋钧官窑工艺制作精华,制订出一套系统化、标准化的工艺流程。如今,他把一把普普通通的泥土,变成了无数莹润优雅的艺术品,作为国礼,代表中国民族文化,向海外传播。其中,《伟人尊》、《丰尊》与《国泰鼎》已被中国国家博物馆永久收藏。2008年,钧瓷作品《四海升平》被联合国总部永久收藏。

  钧瓷是古老的,同时又是现代的,它恣肆流淌、变幻无穷的釉色,深蕴古老的民族神韵,又具有现代艺术的抽象美与个性美。以孔相卿为代表的新一代钧瓷艺术家,立足传统锐意创新,用独具个性的艺术特色,表现时代精神,使当代钧瓷的艺术成就达到了自宋代以来的第二个艺术高峰。

  作为当代中国知名艺术品运营机构,华夏珍宝博物馆多年来与全国文博届、各大知名博物馆、非遗保护机构、工艺美术协会、各门类中国工艺大师亲密合作,特别是在书画、陶瓷、景泰蓝、花丝镶嵌、宜兴紫砂等多个艺术门类硕果累累,探索出了“保护、传承、发扬、推广”为一体的文化艺术品之路,使得文化得以传承、非遗得到保护、会员得到实惠,既取得了骄人社会意义又让会员典藏到了超值的艺术珍品。

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